★英國皇家水彩畫家協會成員，重量級肯定！

　　★出色的構圖╳大膽配色╳有趣的線條透視，帶你突破水彩畫極限！

　　──打破水彩畫規則，才能與色彩真正共舞──

　　從構圖、透視、用色組合，水彩名家教你大膽畫水彩

　　畫出舒適圈外的色彩饗宴，更畫出你的水彩之路！

　　在寫意的水彩觀上，一抹大膽的藝術魂

　　◎沒試過的繪畫技法，總讓你害怕搞砸一切？

　　◎沒畫出底稿，就沒信心下筆完成一幅畫？

　　◎先別說別的，從一開始就找不到靈感，怎麼辦？

　　◎如何學會大膽的配色？怎麼樣才能算是精心布置的構圖？

　　◎學會了所有技法，卻畫不出自己的繪畫風格？

　　「我總想打破水彩畫的規則，從來就不喜歡使用傳統的柔和色調和有限的色彩。」──雪莉・特里韋納

　　雪莉・特里韋納，英國皇家水彩畫家協會成員，被認為是英國數一數二的創新水彩畫家。喜歡挑戰繪畫極限、打破水彩傳統，例如：大膽的構圖、奇妙的透視、有趣的紋理。最重要的是，她的色彩組合非常鮮活有力，觀賞她的畫作總能為觀看者帶來出奇不意的驚喜，猶如隨心所欲的色彩饗宴，令人難以離席。

　　在本書中，水彩名家特里韋納將公開分享**作畫密技，並展示她十幅活潑畫作中的完整繪畫細節。從技法到心法，毫不藏私一一相授。不僅展示了她是如何做到完成驚豔的成果，更激勵每一個層次的水彩畫家創作具自我挑戰性的作品。從用色組合、透視、構圖、線條、繪畫工具，本書都將顛覆你過往的水彩觀念，建構更活潑且更具可能性的繪畫思維！

　　★以最有趣、最寫意的水彩觀，示範如何大膽畫水彩！

　　●黑色是大忌？

　　→妥善運用黑色，不僅令人驚艷，也會讓其他顏色更加醒目閃耀。

　　●找不到絕佳的配色？

　　→剪下色紙放在畫作上，能幫助畫家判斷接下來的用色，降低搞砸的風險。

　　●留白的魅力？

　　→未上色的地方和上了色的地方一樣饒富興味。季節暗示、有趣的形狀、光影都能以留白表現。

　　●構圖無用？我的作品總是平淡無趣？

　　→背景不是在快完成畫作時用來填滿靜物間空隙的事後決定。如果找不到對的位置來擺放耀眼的主題，畫面也會變得索然無味。

　　●如何畫出創新的筆觸？

　　→大玩顏料可以製造新意。不透明水彩、蠟筆、素描筆，甚至用梳子刮顏料，都是表現有趣質感與紋理的好工具！

　　●不畫底稿，可以嗎？

　　→不打底稿，你更有空間在畫到一半時改變想法，有可能是修改構圖、換掉題材。做出更好的決定。

　　「雪莉‧特里韋納以身作則示範，如果你願意突破自己的界限，就會發掘到水彩的無限可能性。」──AMAZON讀者好評

　　也許規則的存在，就是用來被打破的。

　　但是很少有人像雪莉・特里韋納那樣──淋漓盡致地打破規則。

　　書中收錄的畫作都是特里韋納打破水彩傳統規則的成果，有些紀錄了她敞開心胸走出「用色舒適圈」，有的則是使用更大畫紙、更多顏料的自我挑戰。從最初的靈感發想、構圖的考量、用色實驗、要不要留白，甚至是如何搶救失敗的畫作，原是每個習畫者的孤獨必經之路，特里韋納率先透過這本書分享個人「美好的實驗記錄」，藉此鼓勵每個畫家加入此行列，享受大膽畫水彩的樂趣！你將發現，走出自己的水彩之路原來並非難事！

本書特色

　　☑️ 水彩初學者、繪畫愛好者、藝術設計領域必備的靈感發想指南！大膽的繪畫決定背後如何深思熟慮？在「該循規蹈矩還是打破傳統？」的疑惑中又如何精進繪畫技巧？英國最創新的天才水彩畫家一一提點！

　　☑️ 從用色組合、透視、構圖、線條、繪畫工具，本書都將顛覆你過往的想像，建構更活潑且更有可能性的繪畫思維。

　　☑️ 十二個打破水彩畫規則的主題，系統性帶領讀者踏出自己的「水彩畫舒適圈」。

　　☑️ 近百餘幅全彩水彩畫作收錄，近距離向大師學水彩，不只學技法，更要學心法！

作者介紹

作者簡介

雪莉・特里韋納（Shirley Trevena）

　　水彩名家雪莉・特里韋納享譽國際，被譽為英國水彩界最創新的畫家。特里韋納為英國皇家水彩畫家協會（Royal Institute of Painters in Watercolour）成員。雪莉・特里韋納熱愛挑戰水彩極限，被認為是英國數一數二的創新水彩畫家。在許多方面打破了水彩傳統：大膽的構圖、奇妙的透視、有趣的紋理，最重要的是，她的色彩組合非常鮮活、有力。觀賞她的畫作總能為觀看者帶來出奇不意的驚喜，猶如隨心所欲的色彩饗宴。另有兩本暢銷著作：《大膽畫水彩》（Taking Risks with Watercolour）、《活潑水彩畫》（Vibrant Watercolours）與光碟。2010年，特里韋納代表英國參加安特衛普國際水彩節（International Watercolour Festival in Antwerp）。

譯者簡介

高霈芬

　　傳播學士。翻譯碩士。習舞人士。希望成為文字煉金術士。神是，我不是。

　　E-mail: kathykurious@gmail.com

目錄

前言 走出水彩畫舒適圈，大膽畫水彩

**章 直接下顏料，不打鉛筆稿

●〈侯斐的紅花與無花果〉

開始在法國作畫

找到適合構圖的形狀

**階段：上色

第二階段：布局

第三階段：平衡畫面

最後階段：處理細節

第二章 畫紙大、顏料多的新嘗試

●〈向日葵〉

向日葵花海

靜物擺設

向日葵的張力

草稿與完成品的比較

把小張草圖變成大幀作品

作畫技巧

梵谷經典——〈向日葵〉

把小圖放大

第三章 擁抱各種可能

●〈有水梨的靜物畫〉

靈感來源——顏色組合

尋找合適的道具

草稿的樂趣

不要急著上色

我最愛的靜物——梨子

第四章 使用綠色作畫

●〈法國夏日的綠意盎然〉

挑戰使用綠色

創意發想

下筆開始作畫

轉戰抽象畫

完成畫作前，最有趣的階段

享受作畫的當下

水彩的流動性

我的其他法國抽象畫

第五章 打破透視法

●〈有黃紙袋的靜物畫〉

關於立體派

靜物擺設的構思

靜物擺設定案

作畫技巧與用色

拋開精確的視覺表現

第六章 水彩的美麗意外

●〈蘇格蘭睡蓮〉

發現美麗的意外

來自蘇格蘭花園的靈感

構圖的祕密

用水彩顏料與素描鉛筆做實驗

開始作畫：大膽、耐心、下手輕

水彩，最常出現美麗意外的媒材

其他展現水彩神奇特性的作品

第七章 畫一幅大晴天

●〈花園中的冷飲〉

接下來要畫什麼呢？

尋找靈感來源

初稿的重要

上色，從最喜歡的部分開始

一抹陽光點綴

充滿陽光的畫作

第八章 用抽象技法營造氛圍

●〈法國夜裡的大火〉

走入鄉間生活

暫別靜物畫

**步，讓畫面詮釋感受

挑戰正方形畫作

下筆後的新意

完成畫作──跟著感覺走

捕捉夜晚的氛圍

第九章 黑色是大忌？

●〈有黑白襯布的靜物畫〉

我早期的「黑色」畫作

尋找靈感

直接上色，不畫草圖

從黑色顏料下手

回味黑色的魅力

其他使用黑色的畫作

第十章 搶救畫作大作戰

●〈綠玻璃花瓶與粉紅椅子〉

使用椅子入畫

讓我無法抗拒的靈感

把構想畫成草圖

開始作畫，且戰且走

陷入自我懷疑……

作品開始成形

顏色與形狀的小細節

第十一章 留白

穩住浮動的畫面

從畫面上方開始作畫，底部留白

運用白紙大玩視覺遊戲

不使用白色顏料

第十二章 畫面中的小驚喜

祕密物件的樂趣

隱藏的明信片

出乎意料的靜物

戀鞋狂人的靜物畫