《九色鹿》是一個傳統的經典故事，在敦煌石窟的牆上還保存這個故事的石刻畫。作者從玄鳥（太陽鳥），第三人稱的角度重新詮釋這個的故事，透過採藥人、王后與國王詮釋失信、貪婪與盲目所帶來的後果。讀來既具新意與深意，搭配黑色類剪影風格的典雅插畫，營造出一種優美的古典氛圍。

　　在沙漠那頭的皇宮裡，王后希望能夠延續自己的美貌，因此派採藥人森林尋找靈藥。這天，採藥人正在深山裡採藥時，不慎跌落河流之中，危急之時，九色鹿救了他的性命。採藥人希望可以報答九色鹿的救命之恩，而九色鹿只要採藥人不說出他的行蹤就好。但採藥人並沒有信守諾言，反而引來了一場災難……

　　採藥人破壞了與九色鹿的約定，將其神祕的行蹤透露給愛美想要鹿皮衣裳的王后。這個人會得到懲罰還是原諒呢？王后又會有什麼樣的後果呢？

本書特色

　　1.以全新角度詮釋經典故事，兼具新意和深意。
　　2.以嶄新的類黑色剪影插圖風格，展現優雅與神祕的古典氛圍。
　　3.隨書贈品(掃一下 QR code ，就可以聽台北愛樂的邱姊姊說完整的九色鹿晚安故事喔。) ，增加閱讀的新體驗。

作者簡介

林秀穗

　　從小喜歡做夢、發呆，希望將所有夢想都揉入故事的麵糰裡，烘焙出大家喜歡的故事，讓故事像好吃的餅乾一樣，飄香久久，餘韻無窮。曾獲第7屆陳國政兒童文學獎、第18、20屆信誼幼兒文學獎佳作與首獎、第2屆豐子愷兒童圖畫書獎評審委員獎、入圍2010年行政院新聞局第4屆數位出版金鼎獎等。作品有《小丑、兔子、魔術師》、《癩蝦蟆與變色龍》、《進城》與數十本小說。

繪者簡介

廖健宏

　　喜歡看電影吃爆米花，喜歡邊洗澡邊唱歌，最喜歡老婆煮的料理。曾獲第7、8屆陳國政兒童文學獎、第6屆國語日報兒童文學牧笛獎、「好書大家讀」年度**少年兒童讀物、第18、20屆信誼幼兒文學獎佳作與首獎、首屆信誼圖畫書獎、第2屆豐子愷兒童圖畫書獎評審委員獎、2011年波隆那兒童書展東方小美人台灣館推薦原創童漫繪者之一。代表作有《小丑、兔子、魔術師》《癩蝦蟆與變色龍》、《進城》、《我不要打針》等。

導讀

展現光與影之美的繪本
鄭明進

　　從光與影說起

　　當我看到《九色鹿》這本書打樣稿的時候，心裡有一股熱發出來！高興的是，這一對繪本的好搭檔又花了三年時間，完成了一本充滿光影之美的新穎繪本。在我的想法裡，光和影在我們的生活中有很重要的意義，我認為「光」有太陽的光、月亮的光、蠟燭的光、火把的光、電燈的光等等，有「光」就有「影」，以光和影之美來創作繪本是很有創意的！

　　我記得在2007年曾經推薦這一對好搭檔所創作的《小丑、兔子、魔術師》，在推薦文〈感受光與影之美〉中，我稱許它不只是把光與影的美發揮得淋漓盡致，黑白效果**，也是本童趣十足，**性很高的繪本。

　　九色鹿出版了

　　如今相隔十年，兩位文圖作者又有新書《九色鹿》要出版了！這是他們經過三年時光，不斷挑戰自我的一本力作！

　　我很欣賞在故事中巧妙安排了一隻玄鳥（太陽鳥），扮演散播故事種子的說故事人，讓故事更順暢、更有童趣：畫家讓玄鳥在每個畫面和主角採藥人出現在不同的地方，演出了很精彩的紙上電影故事！當然我最佩服的是畫家勇於挑戰自己的精神，不同以往的黑白對比，他在黑白中融入了低彩度的色彩，使畫面更加自然，也更具有空間感的意境。

　　光與影中的色彩點綴

　　請看看封面，那一隻黑影的雄鹿，身上畫了小小色點、色塊，在我們的眼中，產生了微妙的色光，帶來視覺上、心裡上的神祕感。翻開第六頁，黑影中的樹林細看之下，層次豐富，草叢中則出現了低彩度的藍與灰，更增添了森林的空間之美。

　　人物的誇張表現

　　故事中像王后、國王這樣重要的人物，畫家運用了近焦距、誇大的造型，讓他們在畫面上充分表現威嚴、權勢的樣子，特別是臉部表情、姿態和衣著，都有搶眼的視覺表現。

　　請看第十六到十七頁，畫面中，王后穿著五彩繽紛的華麗衣服，象徵心中想要擁有九色鹿皮製成的衣裳，畫家用誇張的手法，把王后內心的渴望表現得淋漓盡致！再看第十八到十九頁，以近景誇大的人物造型，帶出國王威嚴的態勢，尤其誇大手的特寫，表現得真是生動無比！

　　豪放燦爛的表現

　　第二十四到二十五頁是本書中最富色彩感的畫面，九色鹿周圍突然散發一片片明度很高、色彩層出的花瓣，匯成了色彩燦爛的大圖，光芒四射！整幅畫變成金黃色的神奇世界，美不勝收！

　　這真是一本**性很高又亮眼的傑出繪本！

作者序

圖畫書裡的修行
                                 
　　談起《九色鹿》圖畫書的創作，低頭數數手指，應該經歷了至少二十四個月以上，也就是說有兩年多的時間，或進行、或停頓，但心總是牽掛，好似繫著一條線，隨時扯扯線頭，又回來埋首於創作中。

　　會有這樣的狀況，因為壓力實在不小，一來「九色鹿」是佛陀的故事，取自佛經《鹿王本生論》，再則因為「九色鹿」圖畫書的版本，過去已經有許多知名前輩創作過，如果不能有新的說故事方式和有別於之前作品的畫作風格，就失去了再創作這部作品的價值。

　　於是我們想了又想，最終決定在故事裡加入一個新角色。是什麼樣的角色呢？我們加入了一隻鳥，讓玄鳥（太陽鳥）來擔起說整個故事的重責大任，有了這個決定後，文章的部分還算順利的往下進行，過程中到底修改過幾回？現在已經不大記得了，不過應該不會少於十次吧！

　　再來是圖畫創作的部分，因為圖畫書畢竟是以圖文並重來呈現的一種講故事方式，圖畫的思考與呈現非常重要。如何在不失自我風格的情況下，又能讓人耳目一新呢？關於這點，健宏思考了很久，首要問題就是角色的造型，從鹿、人物、場景等，到初步的草圖，經過討論和調整，再進階到再細一點的草圖，又經過討論和調整，最後才是上色的階段，這個部分健宏思考了幾個星期，既想保有自我特色（黑色類剪影），又希望有別於以往的技法，融入色彩。最後嘗試以仿古絲絹的感覺設計底色，加入現代感的造型，畫出心目中的九色鹿。

　　在文稿和圖稿的反覆修改中，我們常說創作其實也是一種修行，在反反覆覆修改中，**個要面對的是自己心魔的考驗，在一次次對自己提出不滿意的質疑中，尋找到最歡喜的結果，然後發現，隨著每次的修改，故事都朝著讓自己意想不到的驚喜前進，然後一再一再的修改，直到完成（不只是我們喔，編輯從排版到封面的設計，也是如此。），說實在真的有點像人生，對吧？

　　另外一提，在這次創作中，由於前後歷經了兩年多，我們也發現一件有趣的事：《九色鹿》連續三年參加了小房子舉辦的圖畫書原畫展，每次展出的畫都有所不同，呈現出不同創作階段的不同風貌，讓人清楚看見一本圖畫書誕生的脈絡。我們想，這應該是一件非常有趣的事。